你的家具在哪一层？
文/依光流
上周聊到“二次元游戏落潮”情景，许多读者都赞赏当今二次元太卷，卷不外的天然要退场。难道莫得步骤幸免内卷吗？明白是有的，通盘游戏行业说了几许年的互异化，做好这少许，不说完全幸免内卷，至少能在红海市集里制造一些窒碍口。
不外以国内的情况来说，二次元游戏做互异化似乎是个伪命题，因为游戏行业“要有告捷模板”的惯性，仍是酿成了三次大跟风潮：舰C、明日方舟、原神，辨认对应娘化潮、季世潮、绽放寰宇潮。列位感意思不错对着榜单望望最近两年国产二次元游戏的告捷率，战况不错说是卓绝惨烈，我就不点名了。
单纯跟风的告捷率一定是不够看的，就好比咱们把本年的动画新番全部换成京阿尼风，不错预感，除了部分真爱厨，绝大多数宅圈观众信赖会看腻，以致牢骚扰画业界“千人一面、怕是药丸”。但其中片刻出现一部访佛《pop子和pipi美的日常》、《四畳半传说大系》、《刀语》这样画风疏淡的作品，必定有人齰舌“捡到宝了”。
游戏行业同理，把市面上统共厚黑、冷淡、季世风的二次元游戏放在沿路，会发现家具看似都是一个味。这种拉不开互异的情况下要获取告捷，也只可加大资源堆美术阐扬、做3D、搞大寰宇、整动作战役、往3A品性面对……
天然，卷得越犀利，除了个别告捷家具外，其他的死得也越透顶。况且商酌家具研发周期，跟风还存在滞后的问题，难免玩家会质疑“怎样还在跟两年前的风？”
是以怎样参加，要津在于“对家具来说最符合”而非“跟标杆比起来差多远”。
因此在这篇著述中，咱们暂且抛开纯国产二次元游戏的趋同性不谈，从最直觉的美术角度，以及偏用户的视角，望望国外市集近百款二次元游戏中，具备特色的那些家具怎样做“互异化”？以及怎样在高饱和的竞争环境内部做出我方的“互异区间”？
01
题材互异
题材互异仍是是一个须生常谭的话题了，但放到当今来聊依然不外时，毕竟国内倾向于题材扎堆，能找互异的空间还相配渊博。大体上，题材互异不错分为两层，一是大场所层面，二是细分标签层面。
大场所常见的有王道向、玄幻向、学院向、大众向等等，主张自身相配往常，但很猛进度上决定了家具受众的基本盘和用户画像。比如Cygames的《碧蓝幻想》就荟萃了王道和玄幻两大基本属性，在日本这样的市集，自身就有很好的潜在基础。
值得一提的是，往往的大场所赛道上都会有多样种种的告捷二次元IP抢占，也导致这类IP的繁衍家具一直是泛二次元游戏领域的填充物。比如轻科幻+冒险的《刀剑神域》于今已推出N款手游，依旧在分娩新品；广宽轻演义、漫画在动画化以后也链接改成手游，如《租出女友》手游、《RE:0》手游等等。
而IP的脾气在于，自身自带互异化亮点，不光是画风、剧情、脚色，或是其他，这些都能成为延续眩惑对应IP粉丝、对应大场所用户的光环。某种酷好上讲，IP要商酌的不是互异化如何找，而是手头的互异化内容如何击顶用户。只是从国内漫改手游告捷率来看，后者亦然个让人头疼的话题。天然这不是本文要说合的东西，这里不做伸开。
对游戏公司来说，大场所和竞品拉开互异，剩下的即是等分、吃透属于各自的市集。比如在大众向领域，早期的《智龙迷城》《怪物弹珠》，以及连年Line的《Line 神玉乱斗》和《SMASH LEGENDS》等，都罗致了相对Q萌、长幼皆宜的人物画风，配合明快的色息争更有张力的画面构图，来尽可能眩惑大众玩家的眼神。
《Line 神玉乱斗》
《SMASH LEGENDS》
莫得资源和才气抓大场所赛道的团队，一般都会往细分标签下深钻，这亦然现时市集的主流。如异寰宇的玄幻向题材下，最近显现了多量的穿越题材演义、漫画，这些作品也随之动画化，或者改游戏。
其中《Overlord》在当年是陌生的邪派代入式穿越，到异寰宇不当勇者当魔王，不外葡萄君合计最入味的照旧主角用社畜思维应酬多样王者事物时，那种不知所措还要逞强的容貌，相配真的。另外《素晴日》《地下城邂逅》等也被链接改成了手游，他们的立场都由IP自身决定。
除了漫改IP，许多原创游戏也在如斯发展。如王道向作品下，早年的《白猫计算》等险些是打着纯王道旗子而来的家具，画风亦然偏长幼皆宜，立场也显得明快。对比起来，《碧蓝幻想》之后的一批玄幻冒险新游，则是尝试更写实的暗色调，以致如《原罪战记》这样的新品，径直把通盘故事基调都往写实、粗暴上头对。
《白猫计算》
《原罪战记》
前两年国内流行的季世题材，某种酷好上亦然写实向大品类的一种蔓延，只不外许多家具在技法、完成度、内核上和竞品拉不开互异，使得不了解的人乍看上去，很容易分辨不出各自的区别。
其实只须不扎堆，互异化立场并不难找，家具辨识度也很容易拉高。比如踩了哥特标签的《takt op. 侥幸在鲜红旋律的街道上》，走童话调理幼儿风的《キャラスト 魔法学園》。前者哥特味完全，辨识度不在话下，后者的娃娃脸+轻配色也不难让人记取。
《takt op. 侥幸在鲜红旋律的街道上》
《キャラスト 魔法学園》
02
技法互异
和题材扎堆访佛，画图技法拉不开差距亦然国内二次元游戏的一大问题。
率先是人物比例。现时国产二次元游戏里，领有固定美术立场的家具，大都在增多头身比。不错算计，这一方面是应酬写实题材的条件，另一方面是迎合3D建模的细节需求。遵循不错参考《ANONYMOUS;CODE》这类家具，很彰着，高头身比能显得脚色愈加训诫和写实。调整头身比、五官比例，很容易得到另一种完全不同的画面立场。
《ANONYMOUS;CODE》
《CocoPPa Dolls》的脚色五官比例
就更接近洋囝囝
访佛《咲う アルスノトリア》头身比
被用于野心不同立场的脚色
其次是细节科罚，国内尤其善用紧身衣式贴身体质、额外喜欢隆起腰腿的人体弧线，顶点少许来说给人的嗅觉不错参考《对O忍》。我还记起阿谁名梗：《对O忍》的服装野心，会尤其看重能弗成随时把手伸到一稔里。
二次元作品里并不乏强调体魄弧线的技法，记起动画学术趴共享过一篇对于杀必死的画图细节，浅薄来说，即是在一些特定的镜头、人物的特定动作下，对人物服装进行紧密的形色，用来隆起这些场景下的脚色体魄弧线。属于一种比较含蓄，但明白人都懂的杀必死手法。
日产游戏的做法与之访佛，一般不会大领域地隆起某一个杀必死技法，这些仅行为日常剧情中的调剂，比较起来他们更敬重画面的合座性、概括观感，以及对脚色性格、氛围的衬托。
就拿DMM上的《魔物娘TD》《天神趋奉》这类正宗的那种游戏来说，隆起局部特征的科罚手法在卡面上并未几见，画面观感更合座、脚色性格和氛围很容易捕捉。尤其在细节科罚上，频频会用到多量明快的配色，线条也不会科罚得过硬，以此来强化脚色在那方面除外的魔力。
接下来还有一个要津技巧是镜头和视角的科罚。对于3D游戏， 久久久久久精品免费免费自慰很久之前其实咱们就聊过运镜对内容抒发的迫切性，近两年能看到米哈游等头部厂商和家具在逐渐做，但还莫得日本那么变态。比如写过许屡次的《MLTD》即是把运镜玩入魔的家具，能唾手演一出“一镜到底”的Live。
于2D游戏，运镜其实就浓缩成了视角科罚。比如国内习用的圆形配景板立绘的构图，其中脚色所处的位置是离玩家很远的，其刚正是气场看起来更足，迂回则是很难拉近玩家与脚色的距离，这种手法不利于抒发“可爱情谊传递”的内容。
悠星刊行的《碧蓝档案》即是典型的，强调“拉近玩家和脚色距离”的游戏。一方面是构图自身多数情况都会让脚色立于离玩家很近的位置，另一方面是频频给脚色面部进行各个角度的特写。这款游戏自身的画风属于很正的日系赛璐璐，隆起的即是脚色多样侧面给人的亲和力，以及魔力，对应的用这样的视角来呈现卡面内容，就很契合游戏的指标。
天然并非统共强调心思的画面都需要拉近视角来呈现，要点在于如何掌握要抒发的心思的度，在这个基础上立场化填塞、细节科罚有特色，画面给人的张力、冲击力就会强出许多。
比如《神殺しのアリア》天然立绘不算额外顶配，但KV天真哄骗仙女、弑神、成为恶魔等要津词，构建了一个“看似让人却步，且彰着发生了许多大事”的场景，脚色所处的位置和伸出的手，恰好在配合玩家看到画面时的心理，做出“跟我来吧”的清晰。
而在我看来，把心思高度凝练在画面当中的游戏里，那些不算太热却又口碑颇高的音乐游戏，是做得最为熟悉的一类。
比如《Arcaea》乍看给人很黑甜乡的氛围，剧情也显得缥缈，但游戏选曲相配劲爆，罗致了多量的硬核电乐。而原画师シエラ善用长短色、人物笔触雅致、构图张力完全的画风，恰好幽闲了“仙女的纤细”、“如隔世的人物氛围”、“笼罩的狂气”这些中枢要素。
Arcaea《病女》曲封
シエラ作品The Angel's Message
终末是感情使用技法。这方面明白天系游戏更放得开，一方面是成绩于题材多元化探索的惯性，相应题材使用相应配色技巧的做法十分常见，严肃写实题材里，感情使用就相配拘谨，给人的观感也偏压抑。
《イモータルズ:マブラヴ オルタネイティヴ》
《INFINITY SOULS》
《オーバーエクリプス》
《ブラックステラ インフェルノ》
在幻想、校园、日常等题材里，配色就十分多彩、明快，给人以活力。咱们也在以前的一篇著述里有益对用色进行了分析，这里也不外多伸开了。
《ユアマジェスティ》
《ミコノート はれときどきけがれ》
《プラスリンクス ～キミと繋がる想い～》
配色、笔触、构型、镜头、细节等等，统共技法都交融以后，游戏的美术立场还不错证据题材、特殊绘法演变出更多疏淡的立场。比如在时间性上做著述，稍许融入一些日系古风范道，就有访佛《かくりよの門 -朧(おぼろ)-》这样的家具，用更凌厉的线条去勾画时间民风和年代配景。
再往深了科罚，就不错荟萃水墨等画图技巧和笔触立场，呈现出访佛《桜降る代に決闘を》的观感。这个立场也让我梦想起《大神 okami》和《天蕙之咲稻姬》，不外访佛的作品并未几见。
03
信息量和完成度互异
快速达到互异化遵循，其实简短上有两类习用套路，一类是博人眼球，另一类是给人震荡。对于前者，不管是蹭三俗、照旧整怪杰奇事，博眼球的流量老是禁不住时候教化的，但对于后者，震荡事后即便片刻健忘，正凡夫也很难澌灭其时感受到的心思。
两种套路的实质区别，我认为就在于“信息量”和“完成度”。也即是，给人看到画面的刹那间，到底能有用传递几许画面内的信息，以及这些信息到底能多认识地给观测者复原出一个具备代入感的场景。
2D画面的场景化是一个相配雅致，且条件额外高的活儿，唯有细分到一定深度的领域才有访佛的技巧沉淀出来。比如日本的偶像系二次元家具，就在高强度竞争均分化得额外彰着，更盼愿化和松驰欢笑的女团《LLAS》、介于乐队和偶像之间的《邦邦》、比邦邦更硬一些的《D4DJ》、跳出偶像体系以唱见和初音为主阵脚的《PJSK》、尽可能囊括粗俗御宅的《CGSS》、偏写实的偶像养成向《MLTD》、视觉立场更成人的《Shiny Colors》，以及《SHOW BY ROCK Fes A live》这样走兽耳+玄幻道路的作品。
《LLAS》
《邦邦》
《D4DJ》
《PJSK》
《CGSS》
《MLTD》
《Shiny Colors》
《SHOW BY ROCK Fes A live》
这些家具的中枢主张仍是相配细分了，但更迫切的是在游戏内，它们还会对每个脚色和卡面进行故事化的阐释。尽管各自角度不同，不外都达到了一张卡包含一个竣工故事的级别，啊灬啊别停灬用力啊老师而为了达到这种阐扬水平，许多家具都把2D画图力拉满了。看一个《Shiny Colors》的例子就能感受得到。
这是卡面、不是动画
高度场景化的卡面，不错用画面来和用户对话，而其中包含的信息量越到位，越容易引起观测者的猛烈共识、深层共识。值得一提的是，场景化并不单是是画面的活儿，原则上组成一个场景的中枢要素，都不错为场景化保驾护航，比如配乐、比如配音。
对于画面而言，要做到高度场景化，必须把画面自身每个细节的完成度拉高，不单是是脚色的立绘设定如何，还波及脚色的动作、所处的环境、和周围的互动、光效殊效，以及卡眼前，观测者的视角，乃至取景等等。
就拿《アマカノ2》的这张CG来说，雪季的爽直与夕阳的慈详形成对比，衬托出大人与孩子的和睦氛围，两个脚色的感情昭示了大人对孩子的存眷，孩子握在胸前的手夸耀出了她的不安，但被摸头和握手的情况下，微微前倾的身姿也体现出了她对大人的依赖和信任。
荟萃光效的渲染，脚色线条的认识形容，这个场景的立体感、真的感、细节饱胀度，都达到了十分非凡的水准。这样的画面天然不需要太多话语的修饰，看的人就能体会到油可是生的暖意。
基于充足的信息量，咱们也能对家具进行全场所的互异化包装，最近一直关注的《メメントモリ》即是一个典型。这款游戏天然乍看之下有着类款式、类碧蓝幻想的画风，但是以游戏主题的“魔女”为基础，统共脚色的形容都显得额外柔柔，仙女气味相配浓。
在这个基础上，游戏要点把内容放在音乐的塑造，尤其是邀请了广宽实力派歌手、唱见，来为每一个脚色创作脚色曲。并将竣工音轨、独白音轨、官方英文版，都链接公开了出来。
这些内容，让我坐窝梦猜测仙女病的《惨白的希斯菲利亚》系列叙事曲，以及浮森佳也子的歌曲《魔女狩猎》，歌姬的讴颂，是最能衬托出“魔女”氛围的要素。《メメントモリ》的选曲、作曲、作词亦然无可抉剔，沮丧渲染更是一步到位。
即便现时看来，这款游戏的玩法比较迂腐，但哪怕为了脱手几位歌姬的音乐专辑，关注它也算值得了。总体上，这套做法在手游圈极为陌生，我印象中算是访佛的案例，也唯有GUST早期作品《天外的波澜》用过多量歌姬助阵的手法，它的歌曲亦然别具一格，让人铭记。
《天外的波澜》
是以在我看来，堆积美术资源并贬低事，但把这些美术资源滚动成指标用户能精确感知的信息才是善策，唯有在这些细节上蓄积教育，终末才能做出完成度更高，更能用抒发使人共识的二次元游戏内容。
04
内核互异
坦荡说，内核互异是最难做到的一件事，未必以致有点可遇不可求的意味。原因在于往往唯有闪耀抒发理念，熟悉掌握多样抒发技巧，才有才气支配住内核层面的东西，不然抒发不到位用户感知不到，抒发不准确容易酿成诬陷以致会引火上身。
在人物内核塑造上，Wright Flyer Studios和Key社合并的《红烧天国》，就熟悉哄骗了泣系剧情的套路。此前的著述中，咱们也伸开分析过这款游戏的剧情塑造功底，的确是有麻枝准这个的立场。
浅薄来说，用日常让玩家与脚色产生亲近感、迟缓共情，同期在脚色身上埋下多面性的身分，通过不惘然景的铺陈来展现脚色的这种多面性，让玩家更深入地相识脚色，在新发现的惊喜中迟缓被感化，终末则是用一种包含不测性和势必性的桥段，把“悲欢聚散”的悲情当令地摆在玩家眼前，让人记取这种残骸的美。
在文化精神的塑造上，《跑马娘》即是一个告捷的案例。
尽管偶像、娘化、跑马这些标签单独放在沿路只会让人合计引诱，但深究它背后的脚色塑造逻辑，能发现这款游戏是尽可能嚼碎了日本跑马文化的历史、事件、精神，将其索要后赋予了跑马娘这些脚色。
咱们一样在早期的著述中深入阐明过背后原因。能发现，在从设定、到时期、到细节、到内容的各方协同下，跑马娘不单是是看起来可儿有魔力，更能于内在性格、行动逻辑、心态和理念上，与大众产生情谊共识，让人能够认同她们的内在魔力。
此前咱们还共享过多量关联《跑马娘》的时期和制作教育，但坦荡说，即便教育共享了出来，莫得一个填塞自洽的内核，这些步骤论、时期、教育，只怕都无法浅薄复用到其他家具身上。最终国内市集出现的，仍然是《乒乓》这样茹毛饮血的游戏。
游戏的内核有些时候决定了作品的高度，我于今依然记起《女神异闻录5》问世后，国内显现了一无数效法其UI的手游家具，天然于今莫得一款告捷。究其原因，是这套UI野心源自《女神异闻录5》的内核，其他内核不同，以致莫得内核的家具，使用这样的UI，也很难证实真确的作用。
咱们看到P5的UI，最直觉的感受是跃动感，它同期也清晰了话未几的主角进行的一些聘任、乃真心理行动。而主角所处的受人淡薄和非议的环境，以及将他推向这种环境的故事配景，决定了他一齐以来逐渐成型的不服心，这种不服心恰好耕种了他们一系列的怪盗行动。
而这个随处随时都在跃动的UI，浅层来看只是一种迎合年青人潮水品尝的技巧，深入来看，也能相识成贴合并品自身“不服”内核的心理清晰手法。是以在与之访佛的，内核高度凝练的家具当中，这些内核也会深入影响到细节处的美术阐扬，形成一种合座的、互异化的立场。
能够熟悉掌握内核的团队，基本都会蓄积一套专属于我方的立场基调，或者是美术立场步骤论。
横尾太郎和其团队就把《尼尔》系列的立场基调，完全沉淀为自身特有的代名词和牌号标签。尽管多数人对他们作品的印象，最潜入的照旧2B的美型和O图，但黑衣、鹤发、长刀的形象，以及蒙着一层灰的废土寰宇基调，仍是在《尼尔》手游、《圆寂爱丽丝》等家具中渗入了出来。
往前回溯，FF系列的美术立场也影响了好几代游戏家具，早期许多FF系大神，也都在新家具、新团队中延续了那种疏淡的幻想立场。比如稍许近期的，就有《FFBE幻影干戈》、《勇气默示录》手游，以及坂口博信的《FANTASIAN》等等。
《FFBE幻影干戈》
《勇气默示录》手游
《FANTASIAN》
Cygames也有早期FF的血脉，不外他们对美术立场拆解得更透顶，仍是完全形成我方的体系化制作套路。Cygames早期的《巴哈姆特之怒》等家具，还用着相配浓的厚涂技巧，但跟着多代家具的蓄积，他们的美术立场仍是在《碧蓝幻想》时间找到了人生齿味和疏淡立场的均衡点。
以这个点为基础，他们新品的美术立场一直莫得丢掉迎合人生齿味的巧劲，比如脚色的线条、体型的质感等等，同期又保留了自身疏淡调性和不同立场特征的兼容路子，比如不管是《碧蓝幻想》《影之诗》《CGSS》照旧《弹射寰宇》，他们旗下作品的脚色都很容易在不同家具里互通，周折立场的同期，还能保留原作的滋味。
一样的端倪洞悉国内一些告捷厂商，也能发现访佛的做法。比如米哈游早期蓄积了崩坏系列的美术基调，于今的统共中枢赛道家具里，这个美术基调都不曾澌灭，天然不管是崩三、原神、星穹轨道，都在中枢的美术基调上拿出了互异化的细节塑造，是以看起来既不迂腐也不出挑。
05
从头相识互异化
说真话，还有许多细节和案例不错伸开细讲，但篇幅受限，照旧告一段落好了。
转头下来，能发现国外能贴上二次元要素的家具里，绝大多数都把互异化科罚放在了技法层面。单纯的题材互异、标签互异，对于访佛日本这样的高饱和市集里，早就莫得太大的探索空间了，是以纯题材互异只在IP类家具上多见，毕竟IP是仍是过程一轮淘汰赛况且胜出的内容。
况且对比看来，在信息量和完成度层面上做互异化，似乎显得本钱不太合算，唯有访佛偶像类这种需要强共识的细分赛道里，有必要这样做。多数情况下，其他赛道的竞争都罢黜各自的节律，唯有少数需要短平快刺激的赛道，会快速内卷制作本钱（比如DMM上，动态CG在近两年仍是是标配）。更表层的内核互异、以致自建立场，亦然少数资源实力淳朴的公司才能追求的东西。
天然，国外的情况跟国内还不尽调换，国内对于时期的内卷仍是达到一个陌生的高度，但对于技法的掌握，或者说技俩对于技法的证实，还显得不够充分。我信赖，2D上做不出互异的美术基础底细，放到3D环境里，也很难形成互异化的竞争力。
尽管国内二次元游戏在往时几年里卷了又卷，但拆解问题之后单刀直入，渐渐蓄积教育，大略大众照旧能够找到空间。了解国外的做法，也更便于咱们在全球市集竞争。
游戏葡萄招聘内容剪辑，
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